莫高窟中的飞天壁画【莫高窟的飞天壁画的资料】

本文目录一览：

• 1、最有名的飞天画(描绘中国古代神话传说的壁画之一)
• 2、莫高窟飞天壁画有哪些姿态
• 3、莫高窟飞天壁画的造型和艺术特点是什么?
• 4、敦煌莫高窟飞天壁画简介
• 5、敦煌飞天-莫高窟艺术名片,画在敦煌石窟中的飞神
• 6、敦煌壁画飞天

最有名的飞天画(描绘中国古代神话传说的壁画之一)

1、最有名的飞天画 最有名的飞天画位于敦煌莫高窟第壹佰零捌窟莫高窟中的飞天壁画，也被称为“敦煌飞天”。这幅壁画长达15米莫高窟中的飞天壁画，高达5米，是中国古代壁画中最大的一幅飞天画。敦煌飞天描绘的是一位身着华丽服装、手持法器、头戴花冠的女神仙，在空中翱翔的场景。

2、最著名的飞天画：在众多飞天画中，敦煌莫高窟第108窟的壁画被誉为古代壁画的巅峰之作，被称为“敦煌飞天”。这幅壁画长达15米，高5米，是中国最大的一幅飞天壁画。它描绘了一位女神仙，身着精美的服饰，手持法器，头戴花冠，在云端自由翱翔的场景。

3、西魏到隋代：敦煌飞天经历了佛教天人与道教羽人，西域飞天与中原飞仙的交流融合和创新变化阶段。 隋代：是飞天数量最多、种类最丰富的时代。隋代飞天的动态描绘有了提升，肢体和服装的变化使得飞天形象更加生动。 唐代：飞天文化达到顶峰，形象基本中国化，不再显现西域风貌。

4、隋代绝对是“飞天”数量最多的一个时代，也是“飞天”种类最丰富的一个时代。 隋代的“飞天”在飞翔的动态描绘上有了很大的提升，肢体和服装的变化让整个飞天形象更加生动。飞天文化在唐代达到了巅峰，无论是手法还是形态都基本中国化，基本看不出西域风貌。

莫高窟飞天壁画有哪些姿态

第一种姿态，称为西域式飞天。这种造型是莫高窟中最古老的飞天形象，源自高昌飞天，并带有明显的西域龟兹特点。其特征为椭圆脸型、大眼睛和白鼻梁，穿着大裙大巾，区别于其他飞天。 第二种姿态，是北魏飞天群。这一时期的飞天形象标志着敦煌飞天形态的重要发展，具有了中国面孔。

有的伸开双臂，迎接客人；有的轻抚琴弦，低吟浅唱 ；有的迈开大步，目光坚定；有的目光惆怅，独自落泪；有的长发飘飘，奔向天边；有的轻落人间，独自舞蹈。

莫高窟壁画上的飞天有的裙摆飘飘，低头微笑；有的身子微斜，婀娜多姿；还有的裙带飘浮，漫天飞舞。

飞天壁画有的挺直双臂，迈入消费者；有的拂动琴弦，浅吟低唱；有的迈开昂首阔步，目光毫不动摇。云雾缭绕中，她们衣衫飘动，俯瞰众生万象；仙乐飘缈中，她们舞步教学妖魅，笑对人间百态。飞天壁画有的目光孤寂，独自一人落泪；有的长发飘飘，奔向天空；有的轻落人世间，独自一人民舞。

后因变色丰乳圆脐更为突出。第四二八窟中的伎乐天飞，造型丰富，或弹琵琶，或弹箜篌，或吹横笛，或击腰鼓，形象生动，姿态优美。尤其是南壁西侧的一身飞天，双手持竖笛，双脚倒踢紫金冠，长带从身下飘飞，四周天花飘落，其飞行姿态，像一只轻捷的燕子俯冲而下。

特点一：敦煌飞天不长翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借飘动的衣裙、飞舞的彩带凌空翱翔，千姿百态，美不胜收。特点二：在唐代，还出现了不少双飞天，身材修长，翘首挺胸，双腿上扬，双手散花，衣裙飘带随风舒展，由上而下，徐徐飘落，飞姿优美，像游弋空中的双燕。

莫高窟飞天壁画的造型和艺术特点是什么?

1、其造型和艺术特点主要是头有圆光、脸型椭圆，直鼻大眼，大嘴大耳、耳饰环绕，头束圆髻，或戴或蔓，或戴印度五珠宝冠，身材粗短，上体半裸，腰缠长裙，肩披大巾。由于晕染技法变色，成为白鼻梁、白眼珠，与西域龟兹等石窟中的飞天，在造型、面容、姿态、色彩、绘画技艺上都十分相似。

2、莫高窟壁画中的飞天图像以其流畅优雅的线条、丰富多彩的姿态和富有象征意义的手印与饰物为主要特点。首先，在描绘飞天的时候，画家们运用了极富动感的曲线，使得整个画面充满了流动感。飞天的衣带飘飘，身姿轻盈，仿佛真的在空中飞舞。

3、高窟西夏时期的飞天，一部分沿袭宋代的风格，一部分具有西夏独特的风格，最大的特点是把西夏党项族人物风貌和民俗特点融入了飞天的形象，脸形长圆，两腮外鼓，深目尖鼻，身体健壮，身穿皮衣，多饰珠珠，世俗性很强。

敦煌莫高窟飞天壁画简介

总的来说莫高窟中的飞天壁画，敦煌飞天是中西文化交流的产物莫高窟中的飞天壁画，其演变史同整个敦煌艺术发展史大体一致莫高窟中的飞天壁画，反映莫高窟中的飞天壁画了不同朝代和民族的艺术风格和审美观念。

北魏时期的飞天描绘范围有所扩大莫高窟中的飞天壁画，不仅出现在窟顶平棋、藻井、故事画、佛龛上，还绘于说法图、佛龛两侧。北魏的飞天形象虽大体保持西域风格，但在一些洞窟中，飞天形象已出现明显变化，逐步中国化。飞天的脸型由丰圆变为修长，眉清目秀，鼻梁高挺，嘴巴小巧，五官协调。

隋代是莫高窟绘画飞天最多的一个时代，也是莫高窟飞天种类最多，姿态最丰富的一个时代。隋代的飞天除了画在北朝时期飞天的位置，主要画在窟顶藻井四周、窟内上层四周和西壁佛龛内外两侧，多以群体出现，隋代飞天的风格，可以总结为四个不一样。 区域特点不一样。

敦煌飞天-莫高窟艺术名片,画在敦煌石窟中的飞神

中国的飞天艺术最初多出现在墓室壁画中，象征着墓室主人的灵魂能升天。敦煌洞窟中的飞天则因佛教的传入和敦煌地处丝绸之路，融入了中外文化交流的元素。 十六国至北魏时期：飞天形象源自印度的飞神，但中国的飞天形象自首次出现在中国起，便与印度的佛教飞神不同。

敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。只要看到优美的飞天，人们就会想到敦煌莫高窟艺术。现在指的敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神，后来成为中国独有的敦煌壁画艺术的一个专用名词。煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。

佛教的飞神形象大概是：人形有角，可以在天地之间腾云驾雾随意翱翔 。在佛教进入敦煌之后，这一形象被艺术家用独特的创作手法表达出来，形成了后来 敦煌独有的“飞天” ：在空中翩翩飞舞，但是“飞天”是束着常常飘带的轻盈和柔美女子。

敦煌飞天指的是画在敦煌石窟中的飞神。敦煌飞天从艺术形象上说，不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一，具有中国文化特色的飞天。

敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。据常书鸿先生在《敦煌飞天》大型艺术画册序言中说，“总计 4500余身”。其数量之多，可以说是全世界和中国佛教石窟寺庙中，保存飞天最多的石窟，敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神，后来成为敦煌壁画艺术的一个专用名词。

敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。在敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎每个洞窟都画有飞天。唐藏《金光明经疏》中解释：“外国呼神亦为天。”印度文化里就把空中飞行的天神称为飞天。佛教在传入国内时就有把飞神称为飞天的说法。

敦煌壁画飞天

1、壁画中还有裸体飞天、童子飞天等不同形象的飞天。1 五代、宋以后的飞天在造型和动态上缺乏创新，逐渐变得公式化，失去了原有的艺术生命力。1 敦煌石窟保存了从公元4世纪到14世纪，历时千余年的众多飞天形象，这些作品是民族艺术的瑰宝，是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩。

2、敦煌飞天作为敦煌莫高窟的代表，成为敦煌艺术的象征。在敦煌莫高窟的492个洞窟中，几乎每个都绘有飞天的形象。根据唐藏《金光明经疏》的记载：“外国呼神亦为天。”在印度文化中，空中飞行的天神被称为飞天。佛教传入中国时，也将飞神称为飞天。

3、唐代壁画中的双飞天形象优美，如第321窟西壁佛龛上层南侧的两身双飞天。 壁画中还有裸体飞天、童子飞天等不同形象。 五代至宋代以后，飞天形象逐渐失去创新，走向公式化，风格特点虽不同，但整体上不如前代生动。

4、敦煌飞天，作为壁画艺术中的专用名词，指的是绘在敦煌石窟中的飞神。 在佛教传入中国的早期，魏晋南北朝时期，壁画中的飞仙也被称作飞天，那时飞天与飞仙的概念尚未明确区分。 随着佛教在中国的深入发展，佛教的飞天与道教的飞仙在艺术形象上开始融合，形成了独特的复合文化形态。

5、敦煌壁画的背景 敦煌壁画保存在甘肃省敦煌市的莫高窟中，这些壁画是中国古代壁画艺术的代表。莫高窟，一座古代佛教石窟，始建于前4世纪，历经了北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、西夏、元等历史时期，是中国现存规模最大、保存最完整的古代石窟之一。